Arte Reciclado

Algunos reciclan el material para desecharlo adecuadamente, pero hay otros que su creatividad no tiene límites y utilizan el reciclaje para crear arte. Seguro que muchos de nosotros hemos tenido alguna experiencia creando arte con material reciclado.

Aquí os dejo algunas muestras de este arte.

casas de botellas de vidrio.

Algunas obras están creadas simplemente sobre una lata de refresco aplastada.

Arte a partir de latas.

Arte de papel reciclado.

Templo Indu de garrafas

Esculturas con neumáticos.
La estética de los neumáticos, y lo retorcido de sus formas escultóricas, le dan un punto gótico, amenazante.

Aunque el arte reciclado normalmente se refiere al arte creado a partir de basura y objetos inservibles, Aquí podemos ver una pintura que incorpora dos latas de Coca Cola.

Si alguna vez te preguntaste a dónde van los teclados rotos a los que les faltan teclas… ya sabes.

Más Robots

Bueno al hilo de lo visto el Lunes en clase acerca de los robots y un post de un compañero nuestro.
He decidido mostrarles algunos robtos que vi este verano por la youtube, cuando un amigo y yo pensabamos hacernos nuestro propio robot (cosa que no llegamos ha hacer), pero nos parecia curioso pensar en la idea de hacernos nuestras unidades roboticas con un poco de inteligencia y capacidad para reorganizarse dando lugar nuevas estructuras o robots más complejos.

HUMANIZACION DE LAS MAQUINAS

Como vimos el otro dia en clase, y pudimos comprobar de manera experimental, las peronas tendemos a humanizar a las maquinas, en ese caso a los robots. Tras la experiencia de clase, en la que el 80% o 90% de nosotros dibujamos al robot con apariencia antropomorfica, decidimos buscar por la red. Hicimos el experimento mas sencillo: pusimos en google la palabra robot y buscamos imagenes. El resultado fue el esperado: la mayoria de las imagenes relacionadas con robots tenian apariencia humana. Aqui os mostramos algunos ejemplos:



Por otro lado hemos encontrado mas curiosidades, que reafirman la teoria de humanizacion del robot.
Estos dos ejemplo son dos robots que adqueiren ciertas caracteristicas que hacen ser mas similares a las personas. El primero de ellos tiene la capacidad de bailar y cantar, pero lo mas curioso aun es que segun anuncian, tambien puede besar, cosa que parece limitada al ser humano.
El segundo de ellos permite, mediante moviemientos de su cuerpo, sus manos, y su cara, imitar expresiones humanas.
Aqui teneis las imagenes:


Autores:

-Miguel Esteban
-Javier Hernandez
-Esther Peña

DEL POP ART AL NEOPLASTICISMO

Changha Hwang revisa la pintura desde el pop art al neoplasticismo presentando obras de una compleja abstración, muy geométrica con múltiples planos que se superponen dando una sensación de movimiento.

De la misma forma, esa abstración se asemeja a una máquina o a las tripas de un ordenador que nos lleva a una casi figuración, incluso a una vidriera, con barridos de colores que la atraviesan o que dan sensación de velocidad y luz.Podemos apreciar un gran contenido de colores en la obra,haciéndola muy luminosa y llamativa.

Changha utilizando la superposición modular, transforma el espacio en un complejo laberinto compuesto por ángulos rectos y cargado de movimiento.

La exposición podrá visitarse hasta el 13 de febrero de 2010, en la galería Marta Cervera, General Castaños, 5 – Madrid.

Podéis consultar mas obras de esta autora en: http://www.artnet.com/artist/423957427/changha-hwang.html

Un saludo

Realizado por: Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo.

IMPORTANTE: EVALUACIÓN

Hola a todos;

el final se acerca; como comenté en clase ayer, la evaluación será de la siguiente manera:

Nos reuniremos con cada uno de vosotros de 5 a 10 minutos; donde evaluaremos vuestra participación en la asignatura. Para ello pondremos en marcha un sistema de citas en el campus virtual. Las reuniones tendrán lugar durante las fechas de los exámenes. Os avisaremos cuando podáis empezar a pedir cita.

Lo que tenéis que traer a la reunión es una memoria de lo que habéis contribuido a la asignatura: con vuestros trabajos y participaciones en el blog. No hace falta que la imprimáis, bastará con un archivo.

Algunos de vosotros me habéis comentado que tenéis ideas para hacer instalaciones, piezas interactivas, etc... Como, finalmente, dadas las fechas tan avanzadas, no vamos a proponer ningún concurso extra, todo aquel que tenga algún proyecto, idea o trabajo acerca de una instalación o una pieza de arte interactivo, lo puede también presentar el día de la entrevista, lo tendremos en cuenta a la hora de la evaluación.

Aquellos que considéremos que no han asistido/participado suficiente en la asignatura, deberán hacer un trabajo teórico para la convocatoria de septiembre.

Si tenéis dudas podéis preguntar en el hilo del post.

Un saludo,

Miguel

Arte con paint

Os cuelgo un video que he visto esta mañana y me ha llamado la atención por la cantidad de trabajo que ha tenido que invertir el autor para hacer tal dibujo con el Paint.

http://www.youtube.com/watch?v=gUOxHQZAO6k&feature=player_embedded

Otros ejemplos de dibujos increibles con el paint:

La Mona Lisa:

http://www.youtube.com/watch?v=uk2sPl_Z7ZU&feature=related

Heith Ledger en su papel de Joker:

http://www.youtube.com/watch?v=CcRfMGr0pRk

Siempre me ha llamado la atención la maña que se da alguna gente para dibujar con el paint.
A mi me parece imposible...

Stop Motion

Hola, aqui les dejo una de las mejores manifestaciones de arte callejero que he visto en mi vida.
Es impresionante la "obra" que realiza el autor con mucha imaginación y pocos recursos.
Esta basada en el "Stop Motion", una técnica que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografias.
¿Podeis haceros a la idea de cuántas imagenes habrán sido utilizadas en esos 7 minutos de video?
¿Y el trabajo que ello conlleva?
Los orígenes de esta técnica se funden con la historia de la propia cinematografía, sin ir más lejos la película de King Kong es un ejemplo de animación por Stop Motion.

Espero que les guste.

Autores:

Javier Hernández Rodríguez
Miguel Esteban Ecija
Esther Peña Rubio

No he pensado mucho sobre lo que aportan las nuevas tecnologías como internet a las personas, pero evidentemente permite que personas tímidas puedan intercambiar ideas, sensaciones y experiencias. Permite que las personas puedan decir cosas que jamas dirían a la cara, también sirve para ligar.

Internet permite reciprocidad entre iguales, un usuario recibe y se ve obligado a dar.

Si sabes de un tema puedes compartirlo con los demás y por otro lado puede ayudar a que personas aisladas con algún problema de comunicación puedan comunicarse con otras que se pueden sentir igual y así ayudar a superar el aislamiento.

La red de alguna manera iguala a todos los seres humanos, hay un cambio en de rol, cuando estás en internet.

El ser humano es muy complejo pero la red trata de igual a igual.No hay estructuras jerarquizadas.

Andy Warhol dijo que en el futuro todos tendríamos 15 minutos de fama. Una red social como facebook, te permite tener esa fama a cambio de tu privacidad, pero al fin y al cabo cuando salimos y nos tomamos una copa también contamos nuestra vida enseñamos fotos, etc.

Andy Warhol, fue uno de los fundadores del desarrollo del pop art. una de sus aportaciones más populares fue su declaración sobre los "15 minutos de fama". Se avergonzaba de su infancia pobre. Decía que su grabadora portátil era su esposa. Pintaba sobre la orina diabética de un ayudante y grababa la cara de éxtasis durante una felación para pasarla en pantalla grande. Uno de los instigadores de la revolución de los sesenta y padre del Pop-Art.

Algunos enlaces de youtube

Video feedback

El video feedback empezó a utilizarse por el grupo Fluxus para la realización de cortos. Fue una de las primeras manifestaciones de vídeo de "imagen procesada".

El feedback consiste en un circuito retroalimentado en el que la señal de salida se dirige de vuelta a la entrada. La técnica para crear un video feedback consiste en apuntar con una videocámara (entrada) a un monitor (salida) que recibe la señal de la videocámara (realimentación). La luz que emite la pantalla es capturada por la cámara, que vuelve a enviar la señal al monitor, si se cambia la posición o la orientación de la cámara se produce una translación de posición, rotación y escala que se repite a lo largo de cada ciclo de la señal, produciendo formas fractales.

El estudio de los aspectos matemáticos y filosóficos del video feedback han ayudado a explicar teorías como el caos o los sistemas dinámicos.

Algunos artistas visuales también se han valido de este fenómeno intentando reproducirlo en sus obras mediante algoritmos. Este trabajo de Paul Prudence es un buen ejemplo.

Aquí hay unos cuantos enlaces interesantes por si a alguien le interesa investigar más en el tema.

Robots

Hola, como hemos estado viendo hoy en clase cosas de robots pues pongo un par de videos de dos robots que me han gustado:



Es bastante sorprendente cuando le da la patada y no se cae y cuando se levanta del hielo :O

Y luego otro video de otro robot que me ha hecho gracia:



Un saludo
Jesús Calzada

OBRAS DAVID RODRÍGUEZ CABALLERO

David Rodríguez Caballero nos ofrece en la Galería Moisés Pérez de Albéniz su particular visión sobre "la Estuctura y el Orden", en una muestra que reune una veintena de sus obras.Aquí os dejo un video con estas obras:

Los rasgos presentes en el trabajo de David Rodríguez Caballero son: pintar utilizando materiales no adscritos a la tradición pictórica y sí a la escultura o al diseño industrial, el vacío de iconografía, asumir el soporte como un elemento formal esencial, el acento en las formas geométricas abstractas y el interés porque la obra refleje el carácter procesual. Toda esta producción plástica tiene un eje central: la reflexión sobre la pintura en sí misma. El pintor no da por concluida una línea de investigación o de producción para comenzar una nueva, sino que las simultanea. De esta forma, las técnicas, los descubrimientos, las reflexiones, los materiales, se completan, enriquecen, definen y mezclan unos a otros.
Recientemente se ha incorporado a la Galería Marlborough con la que ha expuesto su trabajo en ARCO 2006. Sus últimas exposiciones han tenido lugar en el Centro Cultural Español de Miami (CCE) e ISE Cultural Foundation de Nueva York.

Como podéis comprobar en el vídeo tiene obras muy interesantes,os invito a informaros sobre el artista.Un saludo




Realizado por: Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo.

Los siguientes enlaces son obras producidas o presentadas por aleph a lo largo de sus 5 años de existencia.
http://against1.com/
los puntos rojos se añaden al hacer click con el ratón en la pantalla y al cabo de un tiempo se mueven por la pantalla aparentemente de una forma aleatoria, da la impresión de que son hormigas. Es simplemente una forma interactiva de creación gráfica, como si fuera una herramienta creada para el disfrute estético.

Música para zombies

Electro, luces de neón, ritmos potentes y... ¿cerebros? ¿Eres un nomuerto y deseas algo que escuchar mientras devoras? Aquí tienes Eyaculación PostMortem, porque los zombies tambien tienen sus derechos.




Pero bueno, no todo iba a acabar así, porque a los nomuertos tambien les ha llegado la revolución del sintetizador, y la removida madrileña no pasa por alto a este sector con Les olé, un grupo que podría ser una mezcla de Alaska, Camela y decadencia caracteristica zombie.




Y su myspace con el disco gratuito:
http://blogs.myspace.com/lesole

De bolsa de basura a obra de arte

Un particular artista callejero en Nueva York, utiliza bolsas de basura o de compras para crear esculturas que cobran vida en medio de la ciudad sin que nadie lo espere. Las esculturas se inflan con el aire que sale de las rendijas del metro y dejan de ser bolsas tiradas en el piso para convertirse en imponentes y originales obras de arte.

15000 Huevos

Mosaico de la Virgen María que se muestra en una exposición en Kiev, inaugurada este miércoles. La artista ucraniana Oksana Mas ha realizado esta obra de arte a partir de 15.000 huevos pintados.

Estado de excepción IMPORTANTE

Feliz año a todos... sé que muchos de vosotros preferiréis pasar la tarde haciendo muñequitos de nieve, en lugar de venir a clase de FIAC. Comprendo que salir de clase a las 8 con el frió y las heladas puede ser complicado, así que hoy lunes no habrá clase... en su lugar os invito (obligo) a ver el siguiente documental en el que algunos de los artistas que aparecen utilizan su cuerpo como sustrato material de su expresión artística y reflexión, con ello, sobre la relación del hombre y la tecnología. Quiero que además de ver el documental, investiguéis un poco sobre la figura de STELARC... de la que hablaremos el próximo día.

MIGUEL

CAPILLA DE SAN MIGUEL,RELIQUIA ARQUITECTÓNICA

He buscado información en internet acerca de esta capilla y de su pasado,construida hace siglos constituye una de las obras arquitectónicas mas brillantes de nuestra historia.
Fue construida como capilla palatina en el siglo IX por orden del Rey Alfonso II, que quería imitar la capital visigoda de Toledo .
La Cámara Santa recibe la visita de peregrinos y turistas para observar sus joyas del pasado.
Pero la Cámara Santa, la que alberga el Santo Sudario y el Arca Santa, la que luce con honra infinita las Cruces de la Victoria y los Ángeles, la que muestra orgullosa la Caja de las Ágatas, es mucho más que un contenedor de exquisitas joyas, es un auténtico continente de esa arquitectura que única y exclusivamente se hizo en Asturias hace más de diez siglos atrás. Es prerrománico, concretamente el que se edificó en aquel reino en sus segunda etapa, bajo el mandato del Alfonso II. Narra la historia que el rey, empeñado en imitar la antigua capital visigoda de Toledo, ordenó la construcción de edificios civiles y religiosos, entre los que se encontraba la Cámara Santa. Era entonces, allá por el siglo IX, una capilla palatina compuesta por dos plantas superpuestas y sin comunicación entre ellas. Porque, pese a que las reliquias que visitan los turistas que acuden a la Catedral se encuentran en la capilla de San Miguel, a la que hoy se accede por una moderna escalera, también está bajo ella la capilla de Santa Leocadia, dedicada exclusivamente a enterramientos.
Un saludo y espero que disfrutéis de la obra.

Net art: Arcángel Constantini

El net.art es una de las formas de arte interactivo habilitadas por los soportes digitales, y las prácticas comunicativas generadas por ellos. Una obra de net.art tiene como característica fundametal el uso de los recursos de la red para producir la obra.

Arcángel Constantini es un artista de Ciudad de México, pionero en el uso creativo de la red, no sólo en el ámbito mexicano, sino en todo latino-América. Su obra ha conseguido salir de las fronteras de su país, siendo reconocida en numerosos festivales y eventos relacionados con la escena digital.

Muy sensible a los cambios tecnológicos a los que se enfrenta nuestra realidad cotidiana, así como a las contradicciones de su país, Constantini se estrenó en Internet con un dominio, cuya grafía desafía a los usuarios: Unosunosyunosceros, un laboratorio online en continua evolución, con el objetivo de divulgar y promover a los artistas a trabajar con los medios digitales.

Entre sus obras para la red destaca 123456789px, una pieza dedicada a los números en la que se cuestionan conceptos como tiempo y espacio. Cada numero entre 1 y 9 está representado por una página que se desliza lateralmente en un loop casi mecánico, cuya duración no está basada en el tiempo, sino en el espacio.

ARTE BAJO CERO

Buscando por internet,he conseguido información y sobre todo fotos de una de las formas de arte que se esta empezando a extender con gran fuerza,sobre todo en los paises del este o aquellos países cuyas temperaturas a nivel general estan muy por debajo de los 0 grados.A pesar de ello, por lo que he podido investigar, incluso en España y cualquier otro país ya se pueden encargar figuras de hielo como decoracion, para recepción de bodas o cualquier otro evento de carácter festivo.Sin embargo el país por excelencia es Rusia,donde el arte en hielo es algo común,allí se realizan festivales,concursos...es algo que está a la orden del dia.Aquí os dejo unas cuantas fotos,a cual más impresionante sobre este tipo de arte:

Como podéis observar la complejidad de unas obras es mayor que la de otras, sin embargo todas ellas son complicadísimas de efectuar.Todo esta cuidado al milímetro,cualquier tipo de detalle,forma,tamaño para que quede perfectamente diseñada.Me imagino que a casi todos os gustara ver este tipo de esculturas,pues realmente para mi son algo grandioso y fuera de lo común.En algunos lugares de europa del este y rusia,se estan empezando a construir bares de copas en hielo,con la barra de hielo,asientos de hielo, todo de hielo, algo que aún me parece mas fascinante y espectacular.Espero que os haya gustado.Un saludo

Publicado por: Javier Fernández,Javier Ignacio Carricondo