Hace un par de años acudí a una exposición en la Fundació Pilar i Joan Miró en Mallorca titulada así y afortunadamente mantienen activa la web de la muestra:
www.metapaisatges.com en la que podréis observar el trabajo de diversos artistas que trabajan con la tecnología de muy diversas formas para crear paisajes y reflexionar sobre él. También tenéis enlaces a las webs de los artistas participantes en la muestra:
Joan Fontcuberta utiliza VistaPro, un programa que crea simulaciones en 3D a partir de las curvas de nivel de un mapa, pero en vez de un mapa utiliza como entrada pinturas y posteriormente los retoca hasta conseguir un aspecto real mostrándonos hasta qué punto nos engañamos en la percepción de la realidad, así consigue convertir Full Fathom Five (Jackson Pollock, 1947):
en este paisaje:
En la web encontraréis otra imagen creada a partir de "El fantasma de Vermeer de Delf que puedes ser usado como una mesa" (Dali, 1934) reconvertida en paisaje.
Mauro Ceolin es un pintor que utiliza su lápiz óptico y una tableta digital para crear diferentes paisajes, en la muestra se divide su trabajo en DebugLandscapes en los que muestra errores cometidos por el hombre contra la naturaleza convirtiendo el paisaje en denuncia (Chernóbil, la guerra de Irak o el Prestige); SolidLandscapes en los que recrea entornos virtuales de videojuegos y PromotionalLandscapes en los que reproduce los edificios de las grandes empresas tecnológicas levándonos a preguntarnos ¿quién controla tu vida diaria?
Un ejemplo, este cuadro basado en una escena de Doom 3:
Carlo Zanni utiliza datos como el índice en bolsa de eBay, los colores de portada de CNN y el propio espectador para conseguir paisajes como éste eBay Landscape que parece una estampa japonesa :
Thorsten Knaub utiliza un GPS para crear sus imágenes y reflexionar sobre la acción del hombre en la naturaleza (esto me recuerda una entrada del blog sobre un artista que hizo un dibujo viajando en avión aunque en aquella ocasión se dudaba de la veracidad de estos viajes), se pueden ver sus obras GPS Erasure, en la que el artista "borra" la isla Dragonera a través de sus desplazamientos poniendo de manifiesto que la acción del hombre deja una huella permanente en la naturaleza, GPS Miró, en la que redibuja Palma a partir de Miró o éste GPS Diary:
Adam Chapman ha creado un programa que controla los movimientos de una bandada de pájaros virtuales de tal forma que vayan generando, como consecuencia de sus trayectorias de vuelo, las letras de los poemas del Manyoshu, una colección de poesía japonesa del siglo octavo que trata de la efímera belleza de la naturaleza.
Scott Snibbe presentó una instalación interactiva, Boundary Functions, en la que explora los límites del espacio personal creando una área sensible en la que la presencia de los visitantes es captada por una cámara. Cuando sólo hay una persona, no ocurre nada. Cuando hay dos personas, se proyecta una línea que divide el espacio en dos y reacciona dinámicamente a los movimientos de los usuarios. Cuando hay tres o más personas, el espacio se compartimenta siguiendo las llamadas “teselas de Dirichlet”, unos diagramas que se producen de forma espontánea en la naturaleza. Por medio de esta instalación interactiva, los espectadores pueden experimentar con su espacio personal y ver cómo este se relaciona con el de los demás.
domingo, 31 de enero de 2010
sábado, 30 de enero de 2010
Volviendo al poder del punto y la raya
Navegando por la web, me he encontrado este programa, MousePath, que está un rato curioso. Se trata de scanear tu actividad con el ratón. La idea es ir plasmando en un lienzo virtual tus movimientos mientras navegas, juegas o cualquier otra cosa. Los puntos no estoy seguro si son ausencia de movimientos o clicks o qué jeje. Al ver el resultado, no he podido evitar acordarme de Carlos en las primeras clases: "tiene mucha potencia visual". Pues nada más gente, que se os den bien los exámenes.
Este es el resultado de 3 horas de una sesión con el photoshop que ha subido el mismo creador, Anatoly Zenkov:
Este otro es mío, mientras navegaba por el interné:
Para descargaros el programa:
Windows
Mac
Este es el resultado de 3 horas de una sesión con el photoshop que ha subido el mismo creador, Anatoly Zenkov:
Este otro es mío, mientras navegaba por el interné:
Para descargaros el programa:
Windows
Mac
Mente traspasada
He encontrado este corto, me parece que tiene mucha calidad en la animación, entra mucho por los ojos. Resulta que lo ha hecho Rodrigo Blass, un español que ha trabajado en Hollywood para Pixar, en trabajos como Buscando a Nemo, Ratatouille, Los Increíbles, Cars, Wall-E y Up.
A mi entender, guarda bastante relación con los temas que tratamos en la película de eXistenZ, sobretodo ese traspaso de la mente a otra realidad. Pero para explicarlo mejor está Julio Cortázar, que creó este otro relato, que me temo que es lo que inspiró a Rodrigo con Alma:
A mi entender, guarda bastante relación con los temas que tratamos en la película de eXistenZ, sobretodo ese traspaso de la mente a otra realidad. Pero para explicarlo mejor está Julio Cortázar, que creó este otro relato, que me temo que es lo que inspiró a Rodrigo con Alma:
viernes, 29 de enero de 2010
¿Real o virtual?
Buenos dias, acabo de encontrar este anuncio, que supongo que la mayoria habreis visto por la televisión, que refleja muy bien el ultimo tema tratado en la asignatura y reflejado en la pelicula eXistenZ que vimos el último dia de clase.Lamento haberme retrasado un par de dias de lo esperado pero todos sabemos como estamos de entregas y examenes en estas fechas
Disfrutarlo
Disfrutarlo
martes, 26 de enero de 2010
lunes, 25 de enero de 2010
ARTE CON PARTES DE COMPUTADORES
Son muy curiosas e increíbles las formas,figuras y adornos que se pueden llegar a crear con partes de computadoras, generalmente viejas o en desuso que se reciclan por así decirlo para dar paso a una nueva forma de arte.De tal forma que en lugar de tirar nuestro viejo ordenador, o desecharlo podemos crear figuritas,adornos para nuestras habitaciones, esculturas y todo lo que se nos pueda pasar por la imaginacion.He visto por el blog que algunos compañeros ya han tratado el tema y han aportado algunas fotos sobre esta forma de arte que deja imagenes tan espectaculares como las siguientes:
Un saludo
Realizado por: Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo
Un saludo
Realizado por: Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo
Concurso con poesia
Se que hace tiempo que pasó el ultimo concurso, el de la modernización del arte clásico, pero me gustaría subir mi trabajo para que lo pudierais ver. Al menos para que el mes y medio de trabajo que me ha llevado no sea para nada...
El caso es que cuando se planteó el concurso, se me ocurrió, pensando en la originalidad, usar algun tipo de arte que no se hubiera usado en trabajos previos. Es por ello que elegí como material un arte sin componente plástico: la poesía. Personalmente la poesía no me apasiona, y no soy un entendido en ella, pero creo que todos somos capaces de ver el valor artístico que tiene.
En mi opinión, la poesía no es un arte que haya evolucionado al mismo ritmo que los demás. La poesía clásica de la antigua Grecia, allá por el año 800 antes de Cristo, era muy similar a la poesía que se escribia en el siglo XVIII. No fué hasta las vanguardias y la poesía moderna cuando se comienzan a ver poe de verso libre y otras innovaciones en el campo de la poesía.
Creo que todos los que hemos hecho algo para este concurso hemos tenido una idea parecida, que es que ciertas cosas no deberían ser modernizadas. Sobre todo las obras artísticas, que al ser "modernizadas" pierden en el proceso su esencia, se deforman.
Yo también queria presentar esa idea, aunque quizá algo mas pulida. Lo que he hecho ha sido envolver las poesías en unos efectos gráficos que hacen que la poesía como tal pierda importancia en la obra, se diluya. A la vez, los versos se desordenan, dando, quizá, cierta imagen de vanguardia, de verso libre. Mas "cool" dirian algunos. Menos poesía dirian otros.
Espero que os guste!! ;-) Cualquier comentario crítico será muy bien recibido, pues en un principio me gustaría seguir trabajando en la idea.
Instrucciones para poder verlo:
Siento no haber subido un video, pero dado que es un programa interactivo no me parecia adecuado. Os garantizo que no hay virus ni nada raro ^^
Funciona en un bucle infinito, asi que despues de elegir las opciones, si volveis a pulsar el raton en pantalla vuelven a salir los botones. Para salir, pulsad Escape.
El caso es que cuando se planteó el concurso, se me ocurrió, pensando en la originalidad, usar algun tipo de arte que no se hubiera usado en trabajos previos. Es por ello que elegí como material un arte sin componente plástico: la poesía. Personalmente la poesía no me apasiona, y no soy un entendido en ella, pero creo que todos somos capaces de ver el valor artístico que tiene.
En mi opinión, la poesía no es un arte que haya evolucionado al mismo ritmo que los demás. La poesía clásica de la antigua Grecia, allá por el año 800 antes de Cristo, era muy similar a la poesía que se escribia en el siglo XVIII. No fué hasta las vanguardias y la poesía moderna cuando se comienzan a ver poe de verso libre y otras innovaciones en el campo de la poesía.
Creo que todos los que hemos hecho algo para este concurso hemos tenido una idea parecida, que es que ciertas cosas no deberían ser modernizadas. Sobre todo las obras artísticas, que al ser "modernizadas" pierden en el proceso su esencia, se deforman.
Yo también queria presentar esa idea, aunque quizá algo mas pulida. Lo que he hecho ha sido envolver las poesías en unos efectos gráficos que hacen que la poesía como tal pierda importancia en la obra, se diluya. A la vez, los versos se desordenan, dando, quizá, cierta imagen de vanguardia, de verso libre. Mas "cool" dirian algunos. Menos poesía dirian otros.
Espero que os guste!! ;-) Cualquier comentario crítico será muy bien recibido, pues en un principio me gustaría seguir trabajando en la idea.
Instrucciones para poder verlo:
- Ir a esta página.
- Descargar la versión adecuada para el sistema operativo que useis.
- Descomprimir el ejecutable y las dos carpetas de librerias.
- Doble click al ejecutable.
Siento no haber subido un video, pero dado que es un programa interactivo no me parecia adecuado. Os garantizo que no hay virus ni nada raro ^^
Funciona en un bucle infinito, asi que despues de elegir las opciones, si volveis a pulsar el raton en pantalla vuelven a salir los botones. Para salir, pulsad Escape.
INFORMÁTICA EN EL ARTE Y RETOQUE FOTOGRÁFICO
En los útimos años la infórmatica ha hecho grandes aportes al mundo digital, al mundo del arte mediante la aportación de programas que no solo facilitan su tarea al usuario o artista sino que también mejoran la calidad de muchas de las obras.
El PhotoShop es una aplicación informática,una de las herramientas más extendidas y utilizadas en la actualidad para edición,retoque digital y de pinturas , la creación de obras,mosaicos etc...
Con una infinidad de utilidades,botones podemos retocar fotos, darles más brillo, más opacidad, más originalidad, inluir fotomontajes,retoques de paisajes,luminosidad...Podemos desde modificar una foto, un paisaje conviertiéndolo en algo completamente diferente hasta crear uno nuevo desde cero.
Sinceramente desde mi punto de vista, este programa y en general las aplicaciones informáticas han supuesto un motor muy fuerte para el mundo del retoque digital,pinturas,gráficos etc...exprimiendo al máximo todos los colores,todas las formas y dando una nueva visión a las obras que nunca hubiésemos pensado.Merece la pena ver alguno de los paisajes que os ofrezco a continuación,algunas obras modificadas...otras creadas por ordenador:
Espero que disfrutéis con las fotos y que os recuerden cosas agradables en cada una de vuestras vidas.
Un saludo
Realizado por : Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo
El PhotoShop es una aplicación informática,una de las herramientas más extendidas y utilizadas en la actualidad para edición,retoque digital y de pinturas , la creación de obras,mosaicos etc...
Con una infinidad de utilidades,botones podemos retocar fotos, darles más brillo, más opacidad, más originalidad, inluir fotomontajes,retoques de paisajes,luminosidad...Podemos desde modificar una foto, un paisaje conviertiéndolo en algo completamente diferente hasta crear uno nuevo desde cero.
Sinceramente desde mi punto de vista, este programa y en general las aplicaciones informáticas han supuesto un motor muy fuerte para el mundo del retoque digital,pinturas,gráficos etc...exprimiendo al máximo todos los colores,todas las formas y dando una nueva visión a las obras que nunca hubiésemos pensado.Merece la pena ver alguno de los paisajes que os ofrezco a continuación,algunas obras modificadas...otras creadas por ordenador:
Espero que disfrutéis con las fotos y que os recuerden cosas agradables en cada una de vuestras vidas.
Un saludo
Realizado por : Javier Fernández y Javier Ignacio Carricondo
Popples PopArt
Eramos muy muy pequeños..
Son los Popples.
Espero que os guste.
Autores:
Pablo Esteve Diaz.
Juan Carlos de Mendoza Macias.
Etiquetas:
Concurso,
CONCURSO ENERO,
concursos
Más vale tarde que nunca, Fotografía
La foto la saqué hace bastante con el movil, pero debido a que no encontraba el adaptador para el ordenador nunca pude pasarla. Ahora bien, lo he encontrado. La foto es la siguiente:
La sociedad actual está inundada de spots publicitarios, series y películas de animación, donde a objetos inanimados viven y tienen aventuras, hasta cierto punto, que inconscientemente podemos llegar a aceptar que estos objetos tengan algún tipo de alma.
Así pues, esta "humanización" queda patente en lo que transmite la foto, el 95% (Aquí hay que tener en cuenta el sesgo del entrevistador) cuando se le enseñó la foto dijo algo por el estilo de "que pena", y nadie hizo la observación de que hay que ser descuidado para no tirar los desperdicios a un contenedor. El muñeco de peluche, en esa posición casi humana de desesperación despierta en nosotros esa parte que nos han metido con el cine de animación.
Un saludo y espero que os guste.
La sociedad actual está inundada de spots publicitarios, series y películas de animación, donde a objetos inanimados viven y tienen aventuras, hasta cierto punto, que inconscientemente podemos llegar a aceptar que estos objetos tengan algún tipo de alma.
Así pues, esta "humanización" queda patente en lo que transmite la foto, el 95% (Aquí hay que tener en cuenta el sesgo del entrevistador) cuando se le enseñó la foto dijo algo por el estilo de "que pena", y nadie hizo la observación de que hay que ser descuidado para no tirar los desperdicios a un contenedor. El muñeco de peluche, en esa posición casi humana de desesperación despierta en nosotros esa parte que nos han metido con el cine de animación.
Un saludo y espero que os guste.
domingo, 24 de enero de 2010
Más humanización de las máquinas: Número 9.
Se ha hablado mucho en el blog y en clase últimamente sobre la humanización de las máquinas. Este fin de semana he visto la película “Número 9”, una aventura post-apocalíptica en la que nueve muñecos de trapo tienen que enfrentarse a una máquina gigante para preservar el futuro de la civilización.
La Gran Máquina (pues así se llama el maligno invento humano que nos lleva a la destrucción casi total) es un artefacto muy poco humano en apariencia, tiene miles de brazos mecánicos y un gran ojo rojo. Lo que la hace más humana es que es capaz de reproducirse: está hecha para fabricar pequeñas (y no tan pequeñas) máquinas de su propia invención. En un principio su fin era crear nuevas máquinas que ayudaran al ser humano, pero, como en muchas otras películas y libros, se vuelve contra nosotros y crea un ejército con el que nos destruye. No os voy a contar si al final la Gran máquina muere o vive porque no quiero estropearle la película a nadie, pero desde luego va a luchar para sobrevivir (otro rasgo humano).
A parte de esta pequeña reflexión os invito a que la veáis, a mi me gustó.
La Gran Máquina (pues así se llama el maligno invento humano que nos lleva a la destrucción casi total) es un artefacto muy poco humano en apariencia, tiene miles de brazos mecánicos y un gran ojo rojo. Lo que la hace más humana es que es capaz de reproducirse: está hecha para fabricar pequeñas (y no tan pequeñas) máquinas de su propia invención. En un principio su fin era crear nuevas máquinas que ayudaran al ser humano, pero, como en muchas otras películas y libros, se vuelve contra nosotros y crea un ejército con el que nos destruye. No os voy a contar si al final la Gran máquina muere o vive porque no quiero estropearle la película a nadie, pero desde luego va a luchar para sobrevivir (otro rasgo humano).
A parte de esta pequeña reflexión os invito a que la veáis, a mi me gustó.
sábado, 23 de enero de 2010
El segundo renacimiento
Y siguiendo con la estela de posts acerca de los robots y la IA, os pongo los enlaces para que podais ver "El Segundo Renacimiento". ¿Y qué es eso? Es el preludio a lo que ocurre en la película Matrix, es decir, cómo se llega a la historia de la película.
Aquí podemos ver, en modo de animación, esa historia, dividida en 2 partes (unos 20 minutos) en la que nos muestra como los humanos se destruyeron así mismos a la hora de la creación de los robots. Y todo comienza con un robot que es acusado del asesinato de sus dueños...
Disfrutad de estos cortos porque aparte de tener muy buena animación, os hará reflexionar de cómo podría ser nuestro futuro.
Matematica artistica
Cuando vi por primera vez una figura de este tipo, y me explicaron como se llegaba a ellas
me llamó muchísimo la atención como el inmenso mundo de las matemáticas podía tener su
faceta artística. Estoy hablando de los "fractales", figuras que siguen un patrón de repetición a diferentes escalas dando lugar a imágenes bastante curiosas de este estilo:
Y documentandome sobre el tema, he descubierto que no solo existen imágenes tipo
fractal, sino que tambien existe la "Música Fractal", que tiene la misma base que las
imágenes. Con una serie de algoritmos matemáticos se llega a curiosas composiciones
que invito a escuchar.
Todo este tipo de cosas da lugar a pensar que El Arte no tiene limites, y siempre se encuentra
en todos los entornos, y como no, en el cientifico-tecnlógico. Qué es el arte es una pregunta
dificil de responder con una definición concreta, pero se puede entender como todo aquello que
suscita atracción de algún tipo, y por eso es tan dispar y diferente según la forma de entender
de cada uno. Con lo cual cada individuo a de indagar en lo que le conmueve, y darle el sentido
de arte.
me llamó muchísimo la atención como el inmenso mundo de las matemáticas podía tener su
faceta artística. Estoy hablando de los "fractales", figuras que siguen un patrón de repetición a diferentes escalas dando lugar a imágenes bastante curiosas de este estilo:
Y documentandome sobre el tema, he descubierto que no solo existen imágenes tipo
fractal, sino que tambien existe la "Música Fractal", que tiene la misma base que las
imágenes. Con una serie de algoritmos matemáticos se llega a curiosas composiciones
que invito a escuchar.
Todo este tipo de cosas da lugar a pensar que El Arte no tiene limites, y siempre se encuentra
en todos los entornos, y como no, en el cientifico-tecnlógico. Qué es el arte es una pregunta
dificil de responder con una definición concreta, pero se puede entender como todo aquello que
suscita atracción de algún tipo, y por eso es tan dispar y diferente según la forma de entender
de cada uno. Con lo cual cada individuo a de indagar en lo que le conmueve, y darle el sentido
de arte.
viernes, 22 de enero de 2010
Fenomenos naturales
Os pongo esta imagen que me ha sorprendido bastante por lo que se puede llegar a conseguir mezclando un fenomeno natural, una buena camara de fotos y un poco de tiempo.
Os pongo los datos tecnicos para:
Composición de 38 imágenes de eclipse. Imágenes Eclipse calibrada por medio de marcos oscuros y planos de campos, alineados por medio de la correlación de fase, compuesta por los medios de LDIC 5.0, procesada utilizando 4,1 Corona con el fin de visualizar las estructuras de la corona. Tratamiento final se realizó mediante el CAC 6.1 del software.
Enlace para verla en alta resolución:
Eco Arte
Quien no tiene en casa piezas viejas de ordenador,ratones,teclados,cdrom....sin usar,una veces por que se nos han quedado obsoletas y otras veces por que se nos estropean,pues aquí os traigo una serie de links y de fotos,de gente que con eso que ha nosotros nos sobra y no usamos,le dan un nuevo uso y son capaces de crear pequeñas obras arte.
EL primero, es una autora llamada Ann P.Smith y que apartir de piezas ordenadores usadas crea pequeñas esculturas electrónicas imitando a animales de la naturaleza,aquí tenéis un ejemplo
Si queréis ver mas fotos visitar y teneis curiosidad podeis ver su pagina http://www.burrowburrow.com/index.html
El segundo se trata de alexandromeda que al igual que la primera autora tambien crea esculturas,pero este es de casi todo lo que se le ocurra,aquí podéis ver como crea una moto con piezas de disco duro. Si tenéis mas curiosidad visitar podeis su pagina web http://www.alexandromeda.com/html/gallery.html
Ya para finalizar os dejo unas cuantas fotos curiosas que ido recopilando de la red,espero que les gusten.
Autores:
Alberto Merino
Sergio Saez
EL primero, es una autora llamada Ann P.Smith y que apartir de piezas ordenadores usadas crea pequeñas esculturas electrónicas imitando a animales de la naturaleza,aquí tenéis un ejemplo
Si queréis ver mas fotos visitar y teneis curiosidad podeis ver su pagina http://www.burrowburrow.com/index.html
El segundo se trata de alexandromeda que al igual que la primera autora tambien crea esculturas,pero este es de casi todo lo que se le ocurra,aquí podéis ver como crea una moto con piezas de disco duro. Si tenéis mas curiosidad visitar podeis su pagina web http://www.alexandromeda.com/html/gallery.html
Ya para finalizar os dejo unas cuantas fotos curiosas que ido recopilando de la red,espero que les gusten.
Autores:
Alberto Merino
Sergio Saez
Teclado en los pantalones
Dejo aquí una noticia que me llamó bastante la atención:
http://blogs.20minutos.es/quemepongo/post/2010/01/21/el-teclado-los-pantalones
¿Una nueva simbiosis? Quién sabe.
La página principal de los creadores:
http://www.nieuweheren.com/
jueves, 21 de enero de 2010
Escaleras Piano
En referencia a las instalaciones que vimos este miercoles en case, os enseño esta ubicada en las escaleras de una boca de metro en Estocolmo. Es interesenta ver como la gente deja de usar las escaleras mecánicas situadas al lado.
Un saludo.
Un saludo.
The answer to life, the universe, and everything
El lunes en clase se me acordó del Marvin The Paranoid Android, uno de los coprotagonistas de la serie The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (Guía del autoestopista galáctico) de Douglas Adams.
Creo que esta serie sin ninguna duda tiene que estar en el blog, ya que es un casi mito.
¿Como es Marvin?
Connstruido por la compañía cibernética Sirius, es uno de los personajes mas complejos, singulares y cómicos que hay en toda la saga: un robot melancólico y miserable que menosprecia y critica su propia existencia. Marvin, el robot mas inteligente de toda la galaxia, suelta sarcasmos crueles sobre las formas de vida, hace comentarios deprimentes y se podría decir que existe para quejarse de su vida. Su motivación es completamente inexistente y hace todo lo que los demás protagonistas le piden, pero siempre mascullando algún comentario negativo, y sin decirles información al respecto que les sería de gran ayuda en muchas ocasiones.
El libro en sí, además de ser muy divertido y filosófico a la vez, es famoso por la historia con el número 42 y "la última pregunta":
Una raza hiperinteligente diseño al ordenador llamado Pensamiento profundo para que él les avirigue el sentido de la vida, del universo y del todo lo demás. Trás millones de años de cálculos, la máquina les contestó "42":
Creo que esta serie sin ninguna duda tiene que estar en el blog, ya que es un casi mito.
¿Como es Marvin?
Connstruido por la compañía cibernética Sirius, es uno de los personajes mas complejos, singulares y cómicos que hay en toda la saga: un robot melancólico y miserable que menosprecia y critica su propia existencia. Marvin, el robot mas inteligente de toda la galaxia, suelta sarcasmos crueles sobre las formas de vida, hace comentarios deprimentes y se podría decir que existe para quejarse de su vida. Su motivación es completamente inexistente y hace todo lo que los demás protagonistas le piden, pero siempre mascullando algún comentario negativo, y sin decirles información al respecto que les sería de gran ayuda en muchas ocasiones.
El libro en sí, además de ser muy divertido y filosófico a la vez, es famoso por la historia con el número 42 y "la última pregunta":
Una raza hiperinteligente diseño al ordenador llamado Pensamiento profundo para que él les avirigue el sentido de la vida, del universo y del todo lo demás. Trás millones de años de cálculos, la máquina les contestó "42":
- —¡Cuarenta y dos! —exclamó Loonquawl—. ¿Es eso todo lo que tienes que mostrar tras siete millones y medio de años de trabajo?
- —Lo he comprobado muy minuciosamente —dijo el ordenador—, y ésa es casi definitivamente la respuesta. Creo que el problema, para ser sinceros, es que no habéis sabido nunca cuál es la pregunta.
Esculptura submarina
Navegando por la Red, me he encontrado con los trabajos de un artista mejicano, Jason De Caires Taylor:
Estas esculpturas se crean en la tierra y luego se sumergen debajo del agua.
Me parece curioso, no hay tantos artistas modernos que trabajan en turno a naturaleza, creo que es un buen intento a llamar atención a la ecología. Por otra parte, esto muestra que el hombre en general quiere dejar sus huellas en cada sitio del planeta, y la tecnología de hoy permite cada vez más. La pregunta es: ¿hasta dónde llegaremos?¿quedarán lugares intactos, libres de atención humana?
Su página web : http://www.underwatersculpture.com/pages/gallery/underwater-gallery/index.htm
Estas esculpturas se crean en la tierra y luego se sumergen debajo del agua.
Me parece curioso, no hay tantos artistas modernos que trabajan en turno a naturaleza, creo que es un buen intento a llamar atención a la ecología. Por otra parte, esto muestra que el hombre en general quiere dejar sus huellas en cada sitio del planeta, y la tecnología de hoy permite cada vez más. La pregunta es: ¿hasta dónde llegaremos?¿quedarán lugares intactos, libres de atención humana?
Su página web : http://www.underwatersculpture.com/pages/gallery/underwater-gallery/index.htm
La búsqueda de la perfección por Marilyn Manson
Estaba oyendo música mientras ojeaba el blog y me acordé de algo que tratamos hace algún tiempo. La búsqueda de la perfección del cuerpo humano por medio de la tecnología, quitandole totalmente la parte sexual al ser humano (Creo recordar que formaba parte de ciertos artículos feministas entre otros) y hayando la superioridad en la androginia.
Analizando a este artista he encontrado una evolución que me ha parecido bastante interesante como para compartirla. En su disco más polémico, el Antichrist Superstar, sus videos, y su temática, es de cambio. Con muchos artilugios protésicos, que realmente me recuerdan mucho a Stelarc, con sus brazos roboticos añadidos. En el videoclip de "The beautiful people" se ve fácilmente lo que trato de explicar. Se aplica a si mismo numerosos artilugios, se mete en extrañas mesas de quirófano, se añade zancos, brazos protésicos, aparatos dentales y faciales protésicos y extraños corsets por todo su cuerpo (cintura, brazos y piernas). Experimenta el cambio de lo humano a algo más, experimentación tras experimentación, obteniendo resultados grotescos. Pongo el video, aunque ya lo que puesto en otro post, pero viene bastante al caso:
Y logra la evolución, se transforma en algo andrógino, en su siguiente disco, tambien bastante comentado, el Mechanical Animals, la temática entera del disco es andrógina, aquí Marilyn Manson es mostrado como un alienígena totalmente asexuado, llamado Omega, como podemos ver en la portada del mismo disco:
Basta con analizar un poco la obra para ver la evolución de la que está cambiando, en Kinderfeld del Antichrist Superstar habla de lo siguiente:
Because today is black
because there is no turning back
because your lies has watered me
i have become the strongest werd
Porque hoy está oscuro
porque no hay vuelta atras
porque me habeis regado con vuestras mentiras
me he convertido en la mala hierba más fuerte
Análizandolo individualmente no sacamos mucho en claro, pero relacionandolo con todo lo demás, vemos que realmente desea cambiar, y deja bien claro que logrará ser algo mejor que todo lo demás, y es Omega.
Pero con la androginia solo logra convertirse en sujeto de investigación, hasta convertirse en un alienígena drogodependiente. Para que no os falte, un video del Mechanical Animals, The Dope Show, juzgad vosotros mismos la evolución de la que hablo:
Espero que os guste y un saludo!
Analizando a este artista he encontrado una evolución que me ha parecido bastante interesante como para compartirla. En su disco más polémico, el Antichrist Superstar, sus videos, y su temática, es de cambio. Con muchos artilugios protésicos, que realmente me recuerdan mucho a Stelarc, con sus brazos roboticos añadidos. En el videoclip de "The beautiful people" se ve fácilmente lo que trato de explicar. Se aplica a si mismo numerosos artilugios, se mete en extrañas mesas de quirófano, se añade zancos, brazos protésicos, aparatos dentales y faciales protésicos y extraños corsets por todo su cuerpo (cintura, brazos y piernas). Experimenta el cambio de lo humano a algo más, experimentación tras experimentación, obteniendo resultados grotescos. Pongo el video, aunque ya lo que puesto en otro post, pero viene bastante al caso:
Y logra la evolución, se transforma en algo andrógino, en su siguiente disco, tambien bastante comentado, el Mechanical Animals, la temática entera del disco es andrógina, aquí Marilyn Manson es mostrado como un alienígena totalmente asexuado, llamado Omega, como podemos ver en la portada del mismo disco:
Basta con analizar un poco la obra para ver la evolución de la que está cambiando, en Kinderfeld del Antichrist Superstar habla de lo siguiente:
Because today is black
because there is no turning back
because your lies has watered me
i have become the strongest werd
Porque hoy está oscuro
porque no hay vuelta atras
porque me habeis regado con vuestras mentiras
me he convertido en la mala hierba más fuerte
Análizandolo individualmente no sacamos mucho en claro, pero relacionandolo con todo lo demás, vemos que realmente desea cambiar, y deja bien claro que logrará ser algo mejor que todo lo demás, y es Omega.
Pero con la androginia solo logra convertirse en sujeto de investigación, hasta convertirse en un alienígena drogodependiente. Para que no os falte, un video del Mechanical Animals, The Dope Show, juzgad vosotros mismos la evolución de la que hablo:
Espero que os guste y un saludo!
Mundo Pin Up!!!
Son ilustraciones de chicas que posan de una manera muy sugerente realizando diferentes tareas (tanto masculinas como "estrictamente" femeninas, dada la época)que se popularizaron en EEUU en los años 40. Su éxito fue tan rotundo que con el tiempo han llegado a influir en muchos terrenos, como el cine, la televisión, la publicidad, los cómics, etc.
En la actualidad están más de moda que nunca y la estética "Pin up" es de las más conocidas y elegidas por muchas mujeres, que adoptan esta actitud sugerente remarcando la silueta femenina (tan perdida en estos tiempos).
Como curiosidad este dato: El término inglés ˝cheesecake˝ (literalmente "pastel de queso") es un sinónimo de pin-up. El uso más antiguo del término cheesecake con este significado está documentado en el año 1934, pero se popularizó unos 20 años más tarde, con la frase (refiriéndose a una mujer guapa) ˝better than a cheesecake˝ (mejor que un pastel de queso).
Espero que os guste, tanto a chicos como a chicas, claro.
En la actualidad están más de moda que nunca y la estética "Pin up" es de las más conocidas y elegidas por muchas mujeres, que adoptan esta actitud sugerente remarcando la silueta femenina (tan perdida en estos tiempos).
Como curiosidad este dato: El término inglés ˝cheesecake˝ (literalmente "pastel de queso") es un sinónimo de pin-up. El uso más antiguo del término cheesecake con este significado está documentado en el año 1934, pero se popularizó unos 20 años más tarde, con la frase (refiriéndose a una mujer guapa) ˝better than a cheesecake˝ (mejor que un pastel de queso).
Espero que os guste, tanto a chicos como a chicas, claro.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)